Corsi collettivi

Livello1

L'obbiettivo di questo primo livello è di fornire una preparazione completa che unisca tecnica, creatività e capacità di esibirsi davanti a un pubblico.

Il corso si divide in 10 Moduli

MODULO 1: Le basi dell'illusionismo

  • Storia della magia moderna
  • Etica del prestigiatore
  • Psicologia dello spettatore
  • Come nasce un effetto magico
  • Le diverse discipline dell'illusionismo


MODULO 2: Cartomagia

  • presa corretta del mazzo
  • miscugli
  • controlli
  • doppia presa
  • forzature
  • false distribuzioni
  • cambi
  • tecniche fondamentali

Prime routine complete.

MODULO 3: Magia con oggetti quotidiani

Monete, banconote, corde, elastici, bicchieri, penne, cellulari

L'obiettivo è imparare a fare magia ovunque.

MODULO 4: Mentalismo

  • Introduzione al mentalismo.
  • Lettura del linguaggio del corpo.
  • Suggestione.
  • Forzature psicologiche.
  • Gestione dello spettatore.

MODULO 5: Comunicazione

  • Come parlare in pubblico.
  • Uso della voce.
  • Silenzi.
  • Pause.
  • Tempi comici.
  • Storytelling.
  • Come raccontare una magia.

MODULO 6: Teatro

In collaborazione con attori e registi.

  • Espressività.
  • Movimento scenico.
  • Respirazione.
  • Improvvisazione.
  • Costruzione del personaggio.

MODULO 7: Presenza scenica

  • Entrata.
  • Uscita.
  • Gestione degli errori.
  • Gestione dell'imprevisto.
  • Uso dello spazio.
  • Rapporto con il pubblico.

MODULO 8: Costruzione dello spettacolo

  • Come scegliere gli effetti.
  • Ordine delle routine.
  • Musica.
  • Luci.
  • Finale.
  • Scaletta.

MODULO 9: Performance

Ogni allievo costruisce 5/10/15 minuti di spettacolo.

Con revisione individuale.

MODULO 10: Spettacolo finale

Esibizione davanti ad un pubblico reale.


Materiale fornito:

Kit iniziale, Dispense. Schede tecniche, Video, Gruppo riservato.


Obiettivo finale

Non è imparare cento giochi. È arrivare alla fine dell'anno con uno spettacolo personale.

Mentoring artistico

Un percorso individuale per costruire il tuo modo di fare magia

Non tutti gli artisti hanno lo stesso punto di partenza.
C'è chi desidera imparare le basi dell'illusionismo, chi vuole perfezionare una tecnica specifica e chi sogna di trasformare la propria passione in un vero spettacolo.

Il Mentoring Artistico è un percorso individuale e personalizzato, costruito sulle tue esigenze e sui tuoi obiettivi.

Qui non seguirai un programma prestabilito: lavoreremo insieme per sviluppare il tuo potenziale, valorizzando ciò che ti rende unico.

A chi è rivolto

Il mentoring è pensato per:

  • Principianti che desiderano un percorso completamente personalizzato.
  • Illusionisti che vogliono perfezionare tecnica e presentazione.
  • Artisti dello spettacolo che desiderano integrare l'illusionismo nelle proprie performance.
  • Attori, presentatori, musicisti e performer.
  • Chi sta preparando uno spettacolo, un concorso o un'audizione.
  • Chi vuole costruire un'identità artistica autentica.

Come si svolge

Ogni percorso viene progettato insieme all'allievo. Le sessioni possono essere dedicate a uno o più aspetti, tra cui:

Tecnica

Performance

  • Presenza scenica
  • Gestione del pubblico
  • Uso della voce
  • Espressività
  • Ritmo
  • Tempi teatrali
  • Gestione dell'imprevisto

Costruzione dello spettacolo

  • Scelta degli effetti
  • Ordine delle routine
  • Regia
  • Musiche
  • Luci
  • Storytelling


Identità artistica

Uno degli aspetti più importanti del mentoring è aiutarti a trovare il tuo stile.

Insieme lavoreremo su:

  • Il personaggio
  • Il linguaggio
  • L'immagine
  • Il costume
  • Il modo di comunicare
  • Il rapporto con il pubblico

Perché ogni grande artista è riconoscibile, prima ancora che per i suoi effetti, per la propria personalità.

Un'esperienza costruita sul campo

Da oltre 30 anni porto la magia davanti a un pubblico vero.

Teatri, eventi aziendali, festival, piazze e parchi divertimento sono stati il luogo in cui ho affinato il mio metodo, imparando che la tecnica è solo una parte del lavoro. Il vero obiettivo è creare emozione.

Durante il mentoring condividerò non solo ciò che funziona, ma anche gli errori, le difficoltà e le soluzioni maturate in migliaia di spettacoli reali.

Collaborazioni

Quando il percorso lo richiede, sarà possibile affiancare il lavoro con professionisti di altri ambiti artistici.

  • Registi
  • Attori
  • Coach teatrali
  • Esperti di comunicazione
  • Professionisti dello spettacolo

Per offrire una formazione ancora più completa.

Cosa otterrai

✔ Un programma costruito esclusivamente per te.

✔ Feedback continuo.

✔ Analisi dettagliata delle performance.

✔ Supporto nella costruzione del repertorio.

✔ Crescita tecnica e artistica.

✔ Un metodo di lavoro professionale.

L'obiettivo finale

Il mentoring non serve semplicemente a imparare nuovi effetti.

Serve a diventare un artista capace di emozionare il pubblico con autenticità, tecnica e consapevolezza.